中国民间故事作者

聊中国民间故事，你问作者是谁，这问题其实就问错了。大部分故事，压根就没“作者”。它们不是某个人坐在书房里，一字一句写出来的。它们的“作者”，是千千万万的普通人，是田间地头的农民，是走街串巷的货郎，是围着火炉讲古的老奶奶。

这些故事，一开始就是口头文学。就像一个段子，你讲给我，我再添油加醋讲给他，一传十，十传百。在这个过程中，每个人都是创作者。比如《孟姜女哭长城》，最早的记载出现在几千年前的《左传》里，但那时候只是简单说一个叫杞梁的军官战死了，他老婆在城墙下哭，很有节制。 经过一代代人的口口相传，故事变得越来越丰富，加入了寻夫、哭倒长城这些戏剧性的情节，孟姜女也从一个贵族妇女变成了我们今天熟悉的痴情女子。你说，这作者到底是谁？是最初记录史实的那个人，还是后来无数个讲故事、听故事的中国人？

那些“记录者”们，才是我们能找到的“作者”

虽然找不到源头的创作者，但我们得感谢一些有心人。他们是古代的文人、学者，是他们把这些在民间流传、随时可能消失的故事用文字固定了下来。这些人，更像是“整理者”或者“编纂者”，但他们的工作，让这些故事登上了大雅之堂，也让我们今天还能读到。

• 冯梦龙：市井生活的热情记录员

要说第一个绕不开的人物，就是明朝的冯梦龙。他搞出来的“三言”（《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恒言》），是中国白话短篇小说的宝库。 “三言”里的故事，很多都不是他原创的，而是改编自宋元时期说书人的“话本”。

说白了，话本就是古代说书艺人的讲稿。 当时城市里老百姓没别的娱乐，就爱去“瓦舍”听人讲故事。 冯梦龙把这些在民间流传已久的故事底本收集起来，用自己的文学才华进行修改、加工，让它们变得更精彩、更适合阅读。 比如《杜十娘怒沉百宝箱》，讲的是一个风尘女子对爱情的忠贞和绝望，这就是典型的市民阶层的故事，反映了当时社会底层人物的生活和情感。 冯梦龙干的这件事意义很大，他让那些只属于街头巷尾的口头故事，变成了可以传世的文字经典。

• 蒲松龄：在茶摊上收集奇闻异事的失意书生

另一位大神是清朝的蒲松龄。他的《聊斋志异》可以说是家喻户晓。 蒲松龄一辈子考科举，考到老都没考上，这让他有大把的时间和精力去搞创作。 他特别喜欢听各种神神鬼鬼的故事。有个流传很广的说法，说他在自己家门口摆了个茶摊，过路的人只要能讲个奇怪的故事，就能免费喝茶。他就这样收集了大量的民间传说、奇闻异事。

但是，蒲松龄不是简单的复制粘贴。他把听来的故事，用自己精炼的文言文重新创作，变成了有深刻寓意的短篇小说。 在《聊斋志异》里，那些狐狸精、女鬼，往往比现实里的人更有情有义。 比如《聂小倩》，讲的是书生和女鬼的爱情故事，实际上是在批判现实社会的黑暗，赞美人性的善良。 蒲松龄通过这些志怪故事，把自己对社会的不满、对理想的追求都写了进去。 他虽然记录的是“鬼狐传”，但字里行间都是对“人”的观察和思考。

• 袁枚：态度有点矛盾的“子不语”先生

清朝还有个叫袁枚的文化人，也干了类似的事。他写了一本书叫《子不语》，后来又写了《续子不语》。 书名来自《论语》里的“子不语怪力乱神”，意思是孔子不谈论这些东西。袁枚偏要谈，这就很有意思了。他把听来的各种鬼怪奇闻记录下来，文笔流畅自然。

跟蒲松龄的《聊斋》比，《子不语》里的故事更像是纯粹的奇闻轶事记录，没那么多作者个人的感慨和寄托。 他对这些鬼神故事的态度也很有趣，有时候抱着一种怀疑和批判的态度，有点反传统的意思在里面。 这也反映了当时一些知识分子，既对这些民间流传的神秘事物好奇，又想用理性的眼光去审视它们。

还有一大批故事，它们的作者是“无名氏”

除了这些被文人收集整理的故事，中国还有更多更家喻户晓的民间故事，它们的作者，只能被称为“无名氏”。这些故事是真正的集体创作，是中华民族共同的文化财产。

比如四大民间传说：《牛郎织女》、《孟姜女》、《梁山伯与祝英台》、《白蛇传》。 这些故事的源头可能非常早，但它们的情节是在漫长的历史中，通过说书、唱戏、地方歌谣等各种形式，一点点丰富起来的。

就拿《白蛇传》来说，最早在南宋的话本里就有雏形，但那时候的故事很简单，就是蛇妖害人，最后被镇压了。到了明代冯梦龙的《警世通言》里，故事就丰满了很多，白娘子成了一个有情有义的形象。 再后来，经过清代戏曲的改编，才最终形成了我们今天看到的这个歌颂自由恋爱、反抗封建压迫的经典爱情故事。从一个简单的志怪传说，到一个复杂的爱情悲剧，这中间经历了多少代、多少位无名艺术家的再创作，已经无法计算了。

所以，当我们谈论“中国民间故事作者”时，我们其实在谈论一个庞大的、匿名的创作群体。他们可能不识字，不懂写作技巧，但他们用最朴素的语言，讲述着对善恶、爱情、命运最直接的理解。而冯梦龙、蒲松龄这些伟大的“记录者”，则像是这个群体的代言人和编辑，他们用自己的学识和才华，让这些来自民间的声音，能够穿越时空，被我们听到。他们之间的关系，不是简单的作者和作品的关系，而是一种传承和共创。