北京电影学院研究生专业有哪些

北京电影学院的研究生专业，说白了就是把你当成一个未来的电影人来培养。本科可能是打基础，让你对电影有个全面的认识，但研究生阶段，就得往深里钻，选一个你真正想干、也能干好的方向。这里的专业设置很细，基本上涵盖了电影制作的每一个环节。

咱们可以按照电影制作的流程，把这些专业串起来看，这样更容易理解。

首先是创作的源头：剧本。

这就得提文学系了。文学系不只是教你怎么写小说散文，它的核心是戏剧影视文学创作。说白了，就是培养编剧。你在这里会学到怎么构建一个故事，怎么写出有血有肉的人物，还有剧本的格式、技巧这些具体的东西。比如，一个场景怎么写，对白怎么设计才能推动情节，而不是让观众觉得啰嗦。文学系还有一个方向是影视评论，就是教你如何分析电影，从专业的角度看一部电影好在哪儿，差在哪儿。毕业后不一定非要去写剧本，做策划、审稿、影评人也都是对口的出路。

有了剧本，接下来就是把它变成影像的人：导演。

导演系是北电的王牌之一，也是最难考的。 这个系的目标很明确，就是培养能驾驭整个剧组、把文字变成画面的导演。课程会涉及很多方面，从视听语言、导演技巧到演员指导，你都得学。比如，一个镜头怎么拍最有冲击力，一组镜头怎么剪辑才能表达出特定的情绪，怎么跟演员沟通，让他演出你想要的效果。导演系非常看重实践，你会有很多拍片子的机会，从短片开始，一步步来。这个过程很辛苦，得自己拉投资、找演员、组团队，但这也是最好的锻炼。

光有导演还不行，得有人来演。

这就是表演学院的事了。表演学院的研究生，不仅仅是教你怎么演戏那么简单。它会更深入地研究表演理论、不同流派的表演方法。比如，体验派和表现派到底有什么区别，在实际表演中怎么运用。你可能会花大量时间去分析经典角色的内心世界，然后通过自己的理解把它呈现出来。除了舞台和镜头前的表演，教学和理论研究也是一个方向。很多表演系的研究生毕业后会去高校当老师，或者成为表演指导。

画面怎么拍出来？

这就轮到摄影系和美术学院了。

摄影系是研究怎么用镜头讲故事的。这里不只是教你操作摄像机，更重要的是培养你的影像思维。比如，光线怎么用？一个场景打什么样的光，能营造出温暖或者恐怖的氛围。构图怎么设计？一个人物是放在画面中间还是边缘，传达出的感觉完全不同。摄影系也会分不同的方向，比如故事片摄影、纪录片摄影，还有照明、数字影像技术等。现在技术发展很快，摄影系也会教很多后期制作的知识，比如调色。

美术学院负责的是电影的视觉包装。 电影里我们看到的所有场景、道具、服装，都归美术管。这个学院的专业分得很细，有电影美术设计、新媒体艺术、动漫等等。 比如说电影美术设计，就是要根据剧本设计出整个电影的视觉风格。一部科幻片和一部古装片，场景、道具完全是两个世界。还有人物造型设计，就是负责演员的服装、化妆、发型，让角色看起来更符合剧本的设定。动漫方向则是培养动画电影的创作人才。

声音和画面同样重要。

录音系就是专门研究声音的。电影里的声音分成三部分：人声（对白）、音效和音乐。录音系就是教你怎么把这三者完美地结合起来。前期拍摄时怎么录制清晰的对白，后期怎么制作各种音效，比如打雷、下雨、爆炸声，还有怎么为电影配乐。这个专业技术性很强，需要你对声音很敏感，也要懂很多设备和软件。

拍完的素材怎么变成一部完整的电影？

这就是中国电影文化研究院（原影视技术系） 的活儿，主要是后期制作。剪辑是其中最核心的一环。剪辑师通过对镜头和声音的重新组织，创造出电影的节奏和叙事。同一个故事，不同的剪辑方式，可能会让观众有完全不同的感受。这个系也包含视觉效果（VFX）和数字电影技术，比如电影里那些酷炫的特效是怎么做出来的，数字中间片技术如何影响电影的最终画面，这些都是研究的方向。

除了这些制作环节的专业，还有一些支撑整个电影产业的专业。

管理学院就是培养制片人和电影行业管理者的。一部电影从策划、拉投资，到组建团队、拍摄、后期制作，再到宣传、发行，整个流程都需要人来管理。制片人就是这个大管家。管理学院会教你电影市场的运作规律、怎么做预算、怎么写项目策划书、怎么处理法律合同等。这个专业需要你有很强的沟通、组织和抗压能力。

动画学院是专门培养动画人才的地方。这里的专业方向很全，从前期的动画策划、角色设计、场景设计，到中期的动画制作，再到后期的合成、特效，都有专门的研究方向。 除了传统的二维、三维动画，还有电脑游戏、虚拟现实（VR）这些新兴领域。 如果你喜欢画画，又对用画面讲故事有兴趣，这里很适合你。

电影学系则更偏重理论研究。 它的主要方向是电影历史和电影理论。比如，中国电影是怎么一步步发展到今天的？不同国家、不同时期的电影有什么特点？某个导演的风格是怎么形成的？这些都是电影学系研究的问题。毕业后，大多会从事电影研究、评论、教育或者档案管理之类的工作。

还有几个相对新一些，但很有意思的学院。

数字媒体学院专注于数字技术和艺术的结合。它的研究方向包括数字电影特效、虚拟现实、交互设计等。这个学院和前面提到的美术学院、影视技术系有交叉，但更侧重于前沿技术的探索和应用。

视听传媒学院则更关注广播电视和新媒体领域。 比如，一个电视节目怎么策划和制作，一个网络视频平台的内容怎么运营，这些都是它研究的范畴。 随着网络视听的发展，这个学院也越来越重要。

总结一下，北京电影学院的研究生专业覆盖了从剧本创作、导演、表演、摄影、美术、录音、剪辑，到制片管理、理论研究、动画、新媒体等电影全产业链的各个环节。选择哪个专业，首先要看你自己的兴趣和特长。你到底是对创作故事感兴趣，还是对控制画面有热情，或者是擅长与人打交道、管理项目。

而且，考研不仅仅是考试那么简单，每个专业都有自己的偏好。比如导演系和摄影系，会非常看重你的作品集，你得有自己拍过的片子。文学系则要看你的剧本或者小说。理论性的专业，比如电影学系，则对你的学术背景和研究能力有要求。所以在决定考哪个专业之前，一定要去学校的官网上仔细看最新的招生简章，了解清楚每个专业的具体要求和考试科目。