编导是干嘛的

很多人听到“编导”这两个字，第一反应是坐在监视器后面喊“咔”的导演，或者是在办公室写台词的编剧。其实都不是。

简单来说，编导就是一部视频的内容负责人。从最初的一个想法，到最后视频发到网上或者电视上，中间所有环节都由编导来牵头。

把“编导”拆开看，就是“编”和“导”。
“编”指的是文字和策划。你要写大纲、写台词、做分镜脚本。
“导”指的是导演和调度。你要管现场拍摄，告诉摄像机怎么摆，教出镜人怎么说话，最后还要盯剪辑把片子剪出来。

在实际行业里，编导大致分为两类：传统媒体编导和新媒体短视频编导。
传统电视台的编导，主要负责做新闻调查、纪录片或者电视栏目。他们的制作周期长，一期节目可能要做一个月。团队分工很细，编导通常配有专门的摄像、录音、制片和灯光师。
新媒体的短视频编导，节奏快得多。一个编导每周通常要出三到五条视频。在很多中小团队里，编导一个人就要把策划、写脚本、打光、拍摄甚至剪辑全部包揽。

一条完整的视频，编导具体要做哪些事？按照标准的工作流，大致分为以下六个步骤。

第一步，找选题。
你不能拍脑袋决定做什么，得先找依据。做科技测评的编导，先去看电商平台的差评区和各大论坛的讨论帖，看用户在吐槽旧款产品的什么问题。做知识类视频的编导，先去搜同类爆款视频的数据，看哪几个问题点点赞最高。先做市场调研，再定选题，这样能帮你更快击中观众的痛点。

第二步，写分镜脚本。
这是编导最核心的工作。很多人以为写脚本就是写作文，其实不是。脚本必须翻译成画面语言。
一份标准的分镜脚本通常是一个表格，分成五列：镜头序号、景别、画面内容、台词或旁白、音效与包装。
比如做一条美食探店视频：
镜头一，特写。画面是红烧肉刚出锅冒着热气，筷子夹起一块肉抖动。旁白：“这家开了三十年的老店，每天只卖五十碗肉。”音效是油滋滋的煎炸声。
镜头二，全景。画面是店铺门头，排着长队。旁白：“下午四点不到，门口已经站满了人。”
这样做更好，因为有了明确的表格，摄影师看一眼就知道用什么焦段拍什么角度，现场不会浪费时间。

第三步，拍摄前筹备。
脚本定稿后，编导要出通告单。你要先联系场地，确认能不能借用拍摄。然后准备道具，检查电池、麦克风和存储卡。接着和出镜人对词，确认演员的服装和妆容。如果漏掉这一步，现场经常会出意外。比如我以前带队去公园拍摄，没提前问场地管理方，设备刚架起来就被保安赶了出来，白白浪费半天时间。

第四步，现场执导。
到了拍摄现场，编导就是现场总控。
摄影师看的是画面美不美，出镜人关心的是自己好不好看，编导要看的是内容对不对。编导要手里拿着脚本，眼睛盯着监视器。出镜人台词说错了，编导要叫停。语气不对，编导要当场示范正确的语气。动作太僵硬，编导要教对方怎么走位。同时，编导还要盯收音，听到旁边有汽车鸣笛或者杂音，必须马上喊重拍。

第五步，盯后期剪辑。
素材拍完后，编导不能撒手不管。
剪辑师主要负责技术操作，编导负责节奏和叙事逻辑。编导要把选好的素材挑出来，标明入点和出点，写一份剪辑说明。
剪辑师先把画面按照脚本顺序拼起来，这叫粗剪。编导看完粗剪，挑出废话多、节奏拖沓的地方，告诉剪辑师在哪里下刀。剪完之后，编导还要审核背景音乐、花字特效和调色风格。如果音乐情绪和画面不搭，整条片子就会显得非常尴尬。

第六步，数据复盘。
新媒体编导还要看数据。视频上线之后，你要去后台看数据分析看板。
根据抖音官方创作者中心公开的数据规范，前两秒跳出率高于百分之六十的视频，系统很难给下一波推荐。如果一条视频在前五秒掉人严重，编导就要分析原因：是不是开头画面不够吸引人？台词是不是太啰嗦？
把这些问题找出来，改到下一期的脚本里。

做编导需要具备什么能力？
第一是把文字转化成画面的思维。看到一段新闻稿，普通人想到的是文字，编导脑子里要立刻出现镜头：这里该给人物脸部特写，还是给环境空镜。
第二是沟通能力。编导每天要和老板、客户、演员、摄像、剪辑打交道。客户要高级感，老板要便宜省钱，剪辑说素材不够，演员说台词拗口。编导必须在这些矛盾之间找到平衡，把视频顺顺当当地做出来。

所以说，编导不是单纯的技术工，也不是天马行空的文案，而是用视听语言解决具体问题的执行者。从无到有做出一条条能看、好看、有人看的视频，这就是编导每天在干的事。